孩子必须是要教育的，让孩子自然生长肯定是不对的。但是说教的方法有很多种，有的是凌驾于孩子之上的，有的是推心置腹的。
书这东西有时候变成了一个生理的器官，它变成了我的大脑的某一部分的组织，就是我要看书，也变成了一个生理行为。
幽默并不等于不严肃，故作的严肃有时会让人发笑。
人的视角不一样，历史的观念也不一样。你只能说你在用正史的手法拍，而把正史手法拍的戏说成正史是极不负责的。
小的时候，没有人鼓励你去写西游记，认为不在他教育的范围内，我们的教育不鼓励想像力。从小写文章时，就是时间地点人物三要素，典型人物等。
正说和所谓的戏说用菜系来比，譬如一个是湖南菜，一个是上海菜，而我们往往会用一种菜的标准来要求另一种菜；风格有高下之分吗?有的人就喜欢湖南菜，你不能以上海菜的标准说它太辣了。
拼命地运用技术其实是一种欺骗，欺骗自己再来获得不是从内心出发而是从表面技术产生的效果。不仅是我，很多诗人或艺术家都这样。
一个作家最初写的东西都是由内心出发的，有力量，再后来这些东西少了，内心少了，技术的东西多了。
我对语言的声音特别重视。我迷恋单音节词与双音节词的搭配、平仄，我追求那种“哐哐”的声音。
电视剧就是盖10几栋的大楼盘，所有的设施，会馆，物业，地下停车库全都想到，人物命运，大逻辑，小逻辑，所有故事的扣，哗哗写，每天就是奔涌；电影呢我觉得就是一小四合院，我这住儿得雕梁画栋，我这地砖得铺什么样的，它有很多乐趣，每天就经营，经营一点，经营一点的这么写下去；我觉得写这个舞台剧就更厉害了，像一个梦幻的城堡。
我觉得是当年的金石刀刻竹简，一直到书写，这时候印刷术一发达以后出现了小说，你看所有书写的发展和小说的、文学的流俗是相辅相成的。一到我这个时代是圆珠笔时代，现在是键盘，网络。
我因为属于圆珠笔时代，早晚有一天被网络时代覆盖过去，所以这些都是你想想书写工具的发展，文学由少数人变成大多数人的，这没法改变。
电视剧是楼盘，电影是四合院，舞台剧是梦幻城堡。
作品不是人说了算的，时间说了算。原来听到这种评价，我可能会有一分钟两分钟不高兴，但现在我没感觉了。
写作不要胸有成竹。当你想写什么的时候，一定要从一个遥远的地方往那走，快走到了，你又到了另一个地方，在另一个遥远的地方往那走，然后包围。这样，你的文章既丰富多彩又摇曳多姿。
写东西对我来说，跟要吃饭要晒太阳要喝水一样，是生理需要。
